Bla gjennom samlingen vår og velg kunstverket, størrelsen og rammen.
Oil or canvas printA senior artist of our collective in Binh Thanh, Ho Chi Minh City, paints each oil painting to order. Canvas prints are printed, not painted.
2 til 4 ukerYou receive a photo of your oil painting before it ships and can ask for corrections.
100% tilfredshetGratis frakt over hele verden. Kunstverket ditt kommer trygt pakket.
5 til 7 virkedagerYour oil painting is only started once you order it, and one of the collective's senior artists paints it by hand in Binh Thanh, Ho Chi Minh City.
The archival canvas print shows the same image, printed rather than painted, so its surface is flat. Both versions come rolled, on a wooden stretcher, or framed.




Lerretet åpner seg mot en lang oker-gul fasade som strekker seg over hele maleriets bredde. Pussen er slitt og lappet med årene, og fanger lav sol over hver rygg og sprekk. Mørke tredører, utskårne ventilasjonsblokker og malte kinesiske tegn bryter opp veggen i disiplinerte rader, mens en stripe terrakottafargede takstein avslutter den øvre kanten. På kaien foran den fanges hverdagslivet i bevegelse: en familie på tre som balanserer på en enkelt motorsykkel, en kvinne som står stille i en mørk rød topp, og en gateselger i konisk hatt som bærer kurver på en bambus-quang gánh-stang. Under dem ligger en enkel trebåt fortøyd ved vannkanten med en enslig passasjer under en nón lá-hatt, vendt bort fra betrakteren mot elven.
Den nedre halvdelen av lerretet tilhører utelukkende vannet, og det er her dette verket gjør seg fortjent til tittelen sin. Thu Bon-elven ligger stille nok til å speile den gule veggen, døråpningene, den fortøyde båten og hver skikkelse på kaien, men ikke så stille at refleksjonen er en ren kopi: malingen bryter den opp i myke vertikale bånd av gull, rav og brunt som leses som svake krusninger. Tykke, bevisste strøk lagt på med palettkniv gir vannet en reell overflaterelieff, slik at det reflekterte lyset ser ut til å ligge litt over lerretet i stedet for flatt mot det. Den samme impasto-teknikken fortsetter inn i stukkveggen og taksteinene ovenfor, og gir hele scenen en taktil, skulpturell kvalitet på nært hold.
Dette kunstverket er tilgjengelig på to måter. Velg den håndmalte oljereproduksjonen hvis du vil at en kunstner skal arbeide direkte med pensel og palettkniv for å gjenskape denne nøyaktige komposisjonen på lerret, med ekte malingstekstur du kan føle under fingrene. Velg arkivtrykket på lerret for et raskere og rimeligere alternativ som gjengir de samme fargene og detaljene på en jevn trykt overflate.
De dominerende gull- og okertonoene sitter komfortabelt mot varme nøytrale farger, mørkt tre og rotting, noe som gjør dette verket egnet for en spisestue hvor fargene kan spille mot dekket bord, en gang hvor forbipasserende fanger det i en vinkel, eller en stuevegg hvor størrelsen og detaljene holder som blikkfang. Fordi scenen leses som et enkelt, ubekymret øyeblikk, fungerer det også godt på et soverom, og tilfører varme uten visuell støy. Gitt som gave bærer det det spesifikke, gjenkjennelige bildet av Hoi An snarere enn et generisk landskap, noe som ofte betyr mye for alle som har besøkt byen eller bærer den i minnet.
Hver oljeversjon av dette maleriet produseres individuelt av en vietnamesisk kunstner i stedet for å masseprintes på forhånd, og derfor er produksjonsvinduet på 2 til 4 uker. Du får tilsendt et fotografi av ditt ferdige, faktiske maleri før det sendes, slik at du kan bekrefte farge og detaljer på forhånd. Dette verket inngår i vår samling Oljemalerier og kunstreproduksjoner sammen med andre scener fra sentrale Vietnam, for alle som bygger en vegg med autentisk, håndlaget arbeid i stedet for trykte suvenirer.
Legg igjen e-posten din, så sender vi engangskoden din, som brukes med en gang. Ingen minstekjøp, gjelder hele kolleksjonen.
Engangskode, med en gang, ingen spam.