Malowidło Hoi An z bramą i sprzedawcami

Deszczem wyciszony portal w Hoi An

Wzrok najpierw przyciąga czarny prostokąt otwartych drzwi, ujęty w masywny drewniany portal i osadzony głęboko w ścianie o spłowiałym, musztardowo-żółtym kolorze. Nad nimi dachówka wznosi się ciemnobrązową ceramiką, obszyta cienkim pasem zielonych płytek i paskiem wyblakłej czerwieni. Obok wisi okrągła latarnia z papieru, obok pionowy rząd chińskich znaków umieszczonych nad wejściem, a po lewej do filaru przymocowana jest pojedyncza lampa ścienna.

Na chodniku bezpośrednio przed drzwiami siedzą trzy kobiety, blisko siebie, każda w stożkowatym kapeluszu nón lá. Wokół nich leży grupa płytkich bambusowych koszy na drewnianych drążkach, wypełnionych plonami w drobnych, jaskrawych plamach pomarańczu, czerwieni i zieleni. Zajmują dolną część centralną płótna, niewielkie wobec skali bramy za nimi, dzięki czemu architektura pozostaje głównym motywem, a sprzedawczynie jej cichym, ludzkim kontrapunktem.

Kolor, faktura i mokra ulica

Żółć to kolor, na którym zbudowany jest ten obraz: ciepły, spatynowany, nierówny na ścianie w sposób, który czyta się jak stary tynk, a nie świeża farba. Odpowiada mu po prawej panel czerwonej cegły za czarnym kutym ogrodzeniem, a łagodzi go w prawym górnym rogu masa zielonych liści i drobnych różowych kwiatów wpadających w kadr z niewidocznego drzewa. Dolna trzecia część płótna to ciemna, deszczowa brukowana ulica i tu artysta wkłada najwięcej pracy: żółć ściany, czerwień cegły i niemal czarny odcień drzwi spływają w dół w kamień w rozmazanych, nakładających się odbiciach.

Sama farba nakładana jest grubo. To dzieło impastowe, w większości ściany i ulicy wykonane szpachelką, a nie pędzlem, więc grzbiety żółci i szarości łapią prawdziwe światło na tynku, liniach zaprawy ceglanego muru i kałużach pod stopami. Z bliska powierzchnia ma autentyczną reliefowość; z drugiego końca pokoju scala się w ostry, nasycony kolor sceny.

Ręcznie malowany olejny lub archiwalny wydruk na płótnie

To dzieło dostępne jest w dwóch wersjach. Ręcznie malowana reprodukcja olejna malowana jest na zamówienie na płótnie przez wietnamskich artystów, odtwarzając opisaną wyżej fakturę szpachelki, więc żadne dwa egzemplarze nie są identyczne. Archiwalny wydruk na płótnie odtwarza ten sam obraz i balans kolorów w płaskim, drobnym detalu bez wypukłej powierzchni, w niższej cenie i krótszym czasie realizacji.

• Rozmiary od 30×30 cm do 100×100 cm, proporcjonalnie skalowane od oryginalnej kompozycji
• Opcje prezentacji: płótno w rulonie, naciągnięte na krosno lub oprawione w cienką bądź grubą ramę
• Malowany na zamówienie, czas realizacji od 2 do 4 tygodni
• Czas malowania ręcznie malowanego oleju: 2 do 4 tygodni. Dostawa po wysyłce: 5 do 7 dni roboczych, darmowa i śledzona na całym świecie kurierem ekspresowym (UPS lub DHL). Przed wysyłką otrzymasz zdjęcie gotowego dzieła.

Gdzie pasuje w Twoim domu

Gęsta paleta żółci, czerwieni i zieleni oraz silna symetria architektoniczna portalu sprawiają, że to dzieło jest stworzone, by zakotwiczyć ścianę, a nie wtopić się w nią. Dobrze wygląda jako pojedynczy duży akcent nad sofą lub stołem jadalnym, w przedpokoju, gdzie geometria bramy odbija Twoje własne drzwi, albo jako część mniejszego zestawu prac o tematyce Wietnamu i podróży w sypialni lub kąciku do czytania. Ponieważ kompozycja jest wyśrodkowana i samowystarczalna, broni się sama, bez potrzeby łączenia z innymi dziełami.

Ten obraz należy do naszej kolekcji Obrazy olejne i wydruki artystyczne ze scenami z Hoi An i dziedzictwa Wietnamu, z których każda powstaje ręcznie na zamówienie, a nie jest produkowana masowo.