Przeglądaj naszą kolekcję i wybierz swoje dzieło, rozmiar oraz oprawę.
Oil or canvas printA senior artist of our collective in Binh Thanh, Ho Chi Minh City, paints each oil painting to order. Canvas prints are printed, not painted.
2 do 4 tygodniYou receive a photo of your oil painting before it ships and can ask for corrections.
100% satysfakcjiDarmowa wysyłka na cały świat. Twoje dzieło dotrze bezpiecznie zapakowane.
5 do 7 dni roboczychYour oil painting is only started once you order it, and one of the collective's senior artists paints it by hand in Binh Thanh, Ho Chi Minh City.
The archival canvas print shows the same image, printed rather than painted, so its surface is flat. Both versions come rolled, on a wooden stretcher, or framed.




Płótno otwiera się na długą, ochrowo-żółtą fasadę ciągnącą się przez całą szerokość obrazu, której tynk nosi ślady zużycia i napraw, łapiąc niskie słońce na każdym grzbiecie i pęknięciu. Ciemne drewniane drzwi, rzeźbione otwory wentylacyjne i malowane chińskie znaki przerywają ścianę w uporządkowanych rzędach, a pas terakotowych dachówek zamyka górną krawędź. Na nabrzeżu przed nią codzienne życie zostaje uchwycone w ruchu: trzyosobowa rodzina balansująca na jednym motocyklu, kobieta stojąca nieruchomo w bordowym topie i uliczny sprzedawca w stożkowatym kapeluszu niosący kosze na bambusowym drążku quang gánh. Poniżej, przy brzegu wody stoi zacumowana prosta drewniana łódź z samotnym pasażerem w kapeluszu nón lá, odwróconym plecami do widza w stronę rzeki.
Dolna połowa płótna należy w całości do wody i to tam dzieło zasługuje na swój tytuł. Rzeka Thu Bon jest wystarczająco nieruchoma, by odbijać żółtą ścianę, drzwi, zacumowaną łódź i każdą postać na nabrzeżu, ale nie na tyle, by odbicie było czystą kopią: farba rozbija je na miękkie pionowe wstęgi złota, bursztynu i brązu, które czytają się jako delikatne zmarszczki. Grube, zdecydowane pociągnięcia szpachelki nadają wodzie prawdziwą reliefową fakturę, dzięki czemu odbite światło zdaje się unosić nieco nad płótnem, a nie leżeć płasko na nim. Ta sama technika impasto przenosi się na tynk ściany i dachówki powyżej, nadając całej scenie dotykową, rzeźbioną jakość z bliska.
To dzieło jest dostępne na dwa sposoby. Wybierz ręcznie malowaną reprodukcję olejną, jeśli chcesz, aby artysta pracujący bezpośrednio pędzlem i szpachelką odtworzył tę dokładną kompozycję na płótnie, z prawdziwą fakturą farby, którą można poczuć pod palcami. Wybierz archiwalny druk na płótnie dla szybszej i bardziej przystępnej cenowo opcji, która reprodukuje te same kolory i szczegóły na gładkiej, drukowanej powierzchni.
Dominujące złote i ochrowe tony dobrze komponują się z ciepłymi neutralami, ciemnym drewnem i rattanem, co czyni to dzieło odpowiednim do jadalni, gdzie jego kolory mogą współgrać z zastawą stołową, do przedpokoju, gdzie przechodnie łapią je pod kątem, lub na ścianę salonu, gdzie jego skala i detal utrzymują się jako punkt centralny. Ponieważ scena czyta się jako jedna niespieszna chwila, dobrze sprawdza się również w sypialni, dodając ciepła bez wizualnego szumu. Podarowany jako prezent, niesie ze sobą konkretną, rozpoznawalną ikonografię Hoi An, a nie ogólny pejzaż, co zwykle ma znaczenie dla każdego, kto odwiedził to miasto lub zachował je we wspomnieniach.
Każda olejna wersja tego obrazu jest tworzona indywidualnie przez wietnamskiego artystę, a nie masowo drukowana z wyprzedzeniem, dlatego czas tworzenia wynosi od 2 do 4 tygodni. Przed wysyłką otrzymujesz fotografię swojego gotowego, rzeczywistego obrazu, abyś mógł wcześniej potwierdzić kolor i szczegóły. To dzieło należy do naszej kolekcji Obrazy olejne i druki artystyczne obok innych scen z centralnego Wietnamu, dla każdego, kto buduje ścianę autentycznych, ręcznie wykonanych prac, a nie drukowanych pamiątek.
Zostaw swój e-mail, a wyślemy jednorazowy kod, naliczany od razu. Bez minimum, na całą kolekcję.
Jednorazowy kod, od razu, bez spamu.